על הקורסים והמורים  

תוכן חזותי (תמונה, ציור, צילום ועוד) משמש בסיס בפלטפורמות החברתיות החדשות אך הוא בסיס לתקשורת עוד מימי האדם הקדמון, דרך צ'רלי צ'פלין, ועד להארי פוטר ומארוול, או מיינדקרפט ורובלוקס, שגם הן חוויות חזותיות.
החקר הזה עוסק בקשר שבין מילים כתובות למימד החזותי - הוא יאפשר עיסוק בכתיבה, צילום וקולנוע.
נפתח בלמידה והתנסות בז'אנרים מגוונים בכתיבה: סיפור מתח, סיפור מצחיק, פנטזיה, לתסריט או לספר. ננסה להבין מה גורם לסיפור להיות מצחיק, מותח או פשוט "טוב".
נלמד ליצור תמונות (מצולמות או מצוירות) הקשורות לסיפורים שלנו, נלמד להשתמש בסטוריבורד כשלב בדרך ליצירת סרטון קצר המבוסס על הכתיבה שלנו.
נשכלל את היכולות שלנו בצילום קולנועי, עריכה ושימוש באפקטים קולנועיים.
בכל שלבי העבודה נלמד להיעזר בכלי בינה מלאכותית: ליצירת דימויים, מוסיקה וסרטים - באופן מושכל ויצירתי, המשאיר את הגורם האנושי (אנחנו!) בתור המובילים.ות של היצירה.
ניתן מקום לביטוי עצמי, למידה רחבה בתחומים שונים והתפתחות אישית. כל זה לצד עבודת צוות שתנצל את היכולות של כל אחת ואחד ליצירת תוצר משמעותי - יצירת פרויקט מתחילתו במילה הכתובה - ועד לסופו בסרט המוקרן.
מיומנויות שהתלמידים.ות ירכשו בחקר: כתיבה יצירתית, פיתוח רעיון, משחק מול מצלמה, בימוי ועריכה, שימוש מושכל בבינה מלאכותית, תכנון לטווח ארוך ועבודת צוות.

עיצוב, מנגנונים ואוטומטות
איך גורמים לציפור לפרוש כנפיים, לדמות לנופף ביד או לסיפור שלם להתעורר לחיים? בקורס נחקור את העולם המופלא של האוטומטות: אובייקטים מכניים שמחברים בין תנועה, עיצוב, המצאה וסיפור.
לאורך השנה נתנסה בנייר, קרטון, עץ ובמגוון חומרים, נפרק ונחקור מנגנונים ונכיר דרכים שונות ליצור ולהעביר תנועה. נלמד דרך הידיים איך סיבוב הופך לתנועה למעלה ולמטה, איך חלק אחד גורם לאחר לזוז, ואיך אפשר לרתום את כל אלה כדי ליצור רגע מפתיע ואולי גם מצחיק.
מדי פעם נעצור לשאול "רגע, אבל איך זה זז?" נתבונן באוטומטות, צעצועים וחפצים מכניים מסקרנים, ננסה לפענח מה מסתתר בפנים ואיך חלק אחד מניע את הבא אחריו.
נתחיל בתרגילים קצרים ומהירים ובהדרגה נעבור לפרויקטים מורכבים יותר, וכך נפתח שפה אישית דרך תהליך של התבוננות, תכנון, בנייה, ניסוי, כישלון, פתרון בעיות ושיפור. לקראת סוף השנה נשלב מנגנון, חומר, עיצוב וסיפור בפרויקט עצמאי ואישי של בניית אוטומטה, תוך שימוש בתנועה כדי לספר סיפור, להעביר רעיון וליצור הפתעה והומור.

מה הופך משחק קופסא למשחק שאנחנו רוצים לשחק שוב ושוב? איך יוצרים החלטות מעניינות, מתח, תחרות או שיתוף פעולה – ואיך הופכים רעיון למשחק אמיתי שאפשר להניח על השולחן ולשחק?
בקורס ניכנס לעולם של משחקי הקופסה המודרניים, נשחק, נפרק ונחקור משחקים ונכיר את הכלים שבהם משתמשים מעצבי משחקים: מנגנוני משחק, משאבים, אקראיות, אינטראקציה בין שחקנים, בניית אסטרטגיות, נושא וחוויית שחקן. לאורך הדרך נתנסה באתגרים ובפרויקטים קצרים, נלמד לבנות אב־טיפוס, לערוך בדיקות־משחק, לקבל משוב ולשנות שוב ושוב את המשחק עד שהוא עובד טוב יותר.
בהמשך הקורס נעבוד בצוותים כסטודיו לפיתוח משחקים, וכל צוות יפתח משחק קופסה מקורי משלו. נעבור את כל הדרך מהרעיון הראשוני ועד למוצר מוגמר: תכנון ועיצוב, יצירת לוחות, קלפים ורכיבים, כתיבת חוקים, עבודה עם כלי יצירה והדפסת תלת־ממד והפקת המשחק עצמו. בסוף השנה נקיים כנס משחקים שבו נציג את המשחקים שיצרנו – וכמובן נשחק בהם.